11 janeiro 2013

Entrevista com Robert Mckee, um dos maiores gurus de Hollywood

Fonte: Globo News

Alunos que já assistiram às palestras dele, 46 roteiristas, diretores e atores ganharam o Oscar. Quase 200 foram indicados a levar a estatueta mais cobiçada de Hollywood. Não perca, na madrugada deste sábado (12/01) para domingo (13/01/13), à 0h05.


Robert Mckee é considerado um dos maiores gurus de Hollywood e está por trás de centenas de sucessos de bilheteria, mas raramente o nome dele aparece na lista de créditos. Ele ensina a contar histórias e, entre os alunos que já assistiram às palestras dele, 46 roteiristas, diretores e atores ganharam o Oscar. Quase 200 foram indicados a levar a estatueta mais cobiçada de Hollywood. De tanto ler roteiros e aconselhar escritores, acabou desenvolvendo o mais concorrido curso para quem quer se aventurar a contar uma boa história. Ao todo, 50 mil pessoas já assistiram às palestras de Robert Mckee mundo afora. Entre eles, talentos como Peter Jackson, Goeffrey Rush, Jane Campion, Kirk Douglas e David Bowie.

Em entrevista para o programa Zoom da TV Cultura, em 2010, Mckee já afirmava que a televisão iria dominar o mercado do audiovisual, em qualidade e originalidade

Robert Mckee subiu num palco pela primeira vez aos 9 anos de idade. Depois, virou roteirista e dirigiu  dois curtas. Para os autores que pensam que liberdade para criar é a chave de um grande roteiro, ele avisa: a imaginação precisa de limites. Quanto menor o universo, mais chances o escritor tem de contar uma história convincente.

A entrevista ao Almanaque vai ao ar na madrugada deste sábado (12/01) para domingo (13/01/2013), à 0h05.
VÍDEOS DO ALMANAQUE: http://g1.globo.com/globo-news/almanaque/videos/ 

10 janeiro 2013

"Um bom roteiro é o que conta uma história", diz Guillermo Arriaga

O diretor e roteirista mexicano, Guillermo Arriaga


A pele branca e os olhos azuis não denunciam facilmente, para quem não o conhece, a origem mexicana de Guillermo Arriaga. Autor dos textos originais de “Amores Brutos”, “21 Gramas” e “Babel”, além de ter dirigido “Vidas Cruzadas”, Arriaga acabou se tornando um dos mais inventivos, por sua originalidade em tempos de remakes e continuações, roteiristas de nosso tempo.

Vestido como um gringo, de calça e camisa em tons cáqui, Arriaga estava cansado. Veio ao Brasil para uma palestra de dois dias sobre roteiro, através do projeto Ficção Viva. Suas técnicas e estruturas, completamente distintas do convencional (chegou a se dizer ofendido quando via pessoas elogiarem a edição de filmes como “21 Gramas”, já que a estrutura já estava pensada no roteiro). Ainda assim, teve disposição para uma rápida conversa comigo sobre sua formação, carreira e preferências.

Como você se tornou um roteirista?
Bem, o inicio de minha carreira é em comunicação, com mestrado em História, Política e Economia. Passei 17 anos ganhando dinheiro escrevendo para um jornal, depois comecei a escrever para rádio e televisão. Mas o curso não me ensinou a escrever. Mas matérias que escrevi me permitiram me tornar um escritor de romances. Depois de publicar os romances, começaram a comprar os direitos deles para transformar em filmes. Aí um produtor me perguntou se eu poderia fazer a adaptação e eu disse: ‘claro, por que não?’ E comecei a escrever sem nenhuma preparação. Eu não sabia [das técnicas clássicas de roteiro] dos três atos, do ponto de virada.

E qual é a maior diferença entre um romance e um roteiro?
Penso que a maior diferença é da pessoa. Da pessoa narrativa. Em geral, o cinema se narra em terceira pessoa. Há muitas exceções, mas, em geral, o cinema é fundamentalmente em terceira pessoa, ainda que se tente fazer em primeira pessoa, diferente do romance que te permite a primeira e a segunda pessoa.

Qual é a característica de um bom roteiro?
Creio que a melhor maneira de definir o que é um bom roteiro é ver se ele conta uma história. Que sabe contar a história, e, ao contá-la, a história emociona, questiona e comove, significa que está bem escrito.
Em seus trabalhos, vemos diferentes arcos que se cruzam. O que isso te possibilita, que uma narrativa convencional, linear, não consegue?
Eu não acho que seja uma questão de possibilidade, ou não possibilidade. Eu acho que cada história tem uma maneira orgânica de ser contada. Não podemos colocar todas as histórias em uma mesma estrutura.

Você falou, em sua palestra, dos malefícios das novelas para os roteiros latino-americanos, especialmente para diálogos. Mas você usa diversos arcos narrativos, assim como em uma novela. É possível dizer que há uma influência?
Eu acho que não tem nada a ver com as novelas. Penso que tem mais a ver com minha formação de teatro. Se você pensa nos clássicos gregos... “Épido Rei” é uma história de família. “Macbeth” é uma história de família. “Romeu e Julieta” é uma história de famílias. “Hamlet” é uma história de famílias. Então como me voltei para o teatro grego e me voltei para Shakespeare, eles acabaram se tornando parte fundamental de meu trabalho.

E é o que te interessa?
Me interessa, claro! Alguns anos atrás eu estava montando Shakespeare, então acabei aprendendo algo disso.

Quais foram os filmes que você viu, nos últimos anos, que te interessaram?
Que eu gostei? Gostei de “Contra a Parede”, de Fatih Akin. Tem um filme que gostei muitíssimo, que se chama “Beasts of the Southern Wild”. 

Ainda não chegou aqui.
Também não chegou no México, mas estive em Los Angeles e tive a sorte de assistir, é um grande filme. Gostei muito de “A Queda! As Últimas Horas de Hitler”, um filme alemão. Inclusive eu gostei muito de “Cidade de Deus”, de “Madame Satã”, “Tropa de Elite”. “Ônibus 174” é uma obra-prima.

Então está interessado na versão de José Padilha para “RoboCop”?
Claro! Estou interessado em “RoboCop”! Quero saber que mundo nos trará Padilha. Respeito muito o trabalho dele.
Arriaga trabalhando em "Vidas Cruzadas"

No cinemão hollywoodiano, há algo que te interessa?
Tudo me interessa. Hollywood, para começo de conversa, é produtora de filmes como “Touro Indomável”, produtora de “O Poderoso Chefão”, partes um e dois. É produtora de uma série de filmes importantes. Então, não se pode pensar em Hollywood apenas por ser Hollywood. Coisas como puro entretenimento, como “Indiana Jones”, ainda são interessantes. Outro filme que podemos dizer é “Seabiscuit - Alma de Herói”, é um filme de Hollywood, mas é bem interessante. Eu acho que é um erro de muitos latino-americanos que nutrem fobias e horrores para com a cultura americana, e os descarregam sobre o cinema americano. E não podemos duvidar que foi Hollywood que nos trouxe os grandes mestres.

Há um pensamento que diz que se você quiser ser um autor, deve sair de Los Angeles e ir para Nova York para a televisão. Porque Hollywood não está interessada em novas ideias, mas a televisão está. E você está trabalhando em uma série. Você pode falar sobre as diferenças?
Eu não acho que se tenha que mudar de Los Angeles para Nova York. Eu acho que sempre vai haver espaço para fazer cinema interessante e sempre vai haver espaço para televisão interessante. Temos que encontrar esses espaços e não desqualificar de nenhuma maneira um ou outro. Com a crise econômica esses espaços diminuiram um pouco, porque os estúdios se preocupam mais com retorno e lucro, mas sempre haverá cinema de qualidade.
Em sua palestra, você falou muito sobre "perguntas narrativas"(segundo Arriaga, o filme é construído à medida que as cenas vão lançando perguntas narrativas; quem é esse personagem? qual sua motivação? etc...). Qual é a necessidade de se responder essas perguntas?
Não. Nem todas elas precisam ser respondidas. É preciso deixar um mistério para o personagem. Se o público me pergunta o que aconteceu, digo: “não sei”.

Por fim, qual a importância da ficção?
A necessidade é a curiosidade do ser humano pela ficção. Às vezes a gente satisfaz nossa curiosidade pela ficção através dos estudos, da ciência ou das coisas documentadas. Por exemplo, se quiser saber sobre Poder, há um sobre Poder chamado “O Poderoso Chefão”. É isso que creio que leva as pessoas ao cinema. Que vemos isso de uma forma que pode ser verificada em outros momentos, em outros lugares.
Fonte: site "Mundo Pop" - http://www.pop.com.br/ - por Luiz Gustavo Vilela

(USA) As 5 competições "top" de roteiros para 2012 e 2013

Fonte:http://www.screenwritingforhollywood.com/screenwriting-contests/5-best-script-contests-screenplay-competitions-for-2012-2013




Esta lista de competições de roteiros é para os roteiristas que querem entrar no mercado do cinema de Hollywood, mas que não fazem mais de $5,000 com sua escrita.
Para ser premiado, o roteiro inscrito não pode ter sido cedido ou vendido.
Para os melhores prêmios, fazer os melhores contatos e participar dos concursos mais profissionais, Screenwriting for Hollywood recomenda as competições de roteiro abaixo:

Up to 5 people will each win $35,000 fellowships from the Academy of Motion Picture Arts and Sciences, the folks who do the Academy Awards and give out the Oscars. This is the cream of the crop of screenwriting competitions.
Deadline: May 1 ~ Fee

2. Samual Goldwyn Writing Awards UCLA

For students of the University of California only. This is an exceptional opportunity. First place wins $15,000. Second place wins $7,500. Other prizes as well. Great recognition.
Deadline: June 1 ~ No Fee

3. Austin Film Festival

Drama and comedy feature screenplays win $5,000 each. Other prizes available for other categories of scripts.
Early Deadline: May 15 ~ Fee: $40
Final Deadline: June 1 ~ Fee: $50

4. Zoetrope Screenplay Contest

Francis Ford Coppola’s motion picture production company Zoetrope offers $5,000 to the grand prize winner of its Screenplay Contest, plus excellent Hollywood industry exposure and opportunity.
Early Deadline: August 1 ~ Fee: $35
Final Deadline: September 6 ~ Fee: $50

5. Nantucket Film Festival

Showtime’s Tony Cox Award for Screenwriting receives $5,000 plus a month long, all-expenses-paid retreat on the island of Nantucket with intensive one-on-one feedback sessions.
Deadline: March ~ Fee

07 janeiro 2013

Fórum Shakeaspeare em Salvador, 18 a 24/02/2013


Http://transform.britishcouncil.org.br/pt-br/content/forum-shakespeare

FÓRUM SHAKESPEARE
Salvador, 18 a 24 de fevereiro de 2013
O Fórum Shakespeare é um intercâmbio artístico e educativo entre o Brasil e o Reino Unido que tem o objetivo de explorar, compartilhar, representar, repensar, transformar, e celebrar o legado de Shakespeare. Através do uso das artes teatrais e de textos clássicos do autor, o Fórum Shakespeare pretende inspirar artistas e platéias através de uma intensa, criativa e contemporânea troca de experiências; aprimorar conhecimentos, experimentar através da linguagem cênica, e criar espaço para o desenvolvimento técnico e artístico. O Fórum Shakespeare é uma parceria entre o People’s Palace Projects e o Teatro Vila Velha, faz parte do programa Transform, do British Council e tem o apoio da Fundação Cultural do Estado da Bahia.
 
O processo de seleção será realizado por comissão formada pelo conselho artístico do Teatro Vila Velha e por diretores artísticos do People’s Palace Project e líderes de cada oficina. A comissão levará em consideração o impacto da contribuição das oficinas na vida profissional do candidato. Por isso sugerimos que os candidatos se empenhem na construção da Carta de Intenção no momento da inscrição. Todas as oficinas contarão com tradutores.
 
Confira abaixo as atividades que integram o projeto:
 
1) Oficina para atores e diretores com Cicely Berry, Diretora de Voz da Royal Shakespeare Company
Orientadora: Cicely Berry, Diretora de Voz da Royal Shakespeare Company
Valor: gratuito (apenas 20 vagas)
Dia da semana / dias do mês: ter, qua, qui e sex | 19, 20, 21 e 22 de fevereiro de 2013
Horário: 09h às 13h
Público alvo/idade: Atores e diretores amadores, emergentes, profissionais, que participem ou não de grupos de teatro. Faixa etária: Jovens adultos, a partir de 20 anos.
Inscrição: aqui
 
Cicely Berry é Diretora de Voz da Royal Shakespeare Company desde 1969. Através da Royal Shakespeare Company, Cicely já trabalhou com companhias de teatro da Austrália, Índia, China, Coréia, Bulgária, Croácia, Polônia, Rússia, além de diversos e extensos trabalhos nos EUA, aonde é Associada Artística da TFANA em NY. Em 1985 foi ordenada OBE e em seguida CBE pela rainha Elizabeth. Foi premiada com três doutorados honorários na Birmingham University, Open University e National Academy of Sofia. Foi diretora de voz de grandes atores como Sean Connery, Samuel L. Jackson, Helen Hunt, Claire Daines, Emily Watson and Toby Stevens. Mantém uma estreita relação com o Nós do Morro no Brasil, grupo que conheceu no Fórum Shakespeare de 1995 no CCBB RJ e ministrou uma série de workshops para a montagem de ‘Os Dois Cavalheiros de Verona, que estreou no Courtyard Theatre, sede da RSC, em Stratford-upon‐Avon, e depois fez sucesso no Brasil em 2006.
 
2) Oficina para atores e diretores com Justin Audibert, Diretor da Royal Shakespeare Company
Orientador: Justin Audibert, Diretor da Royal Shakespeare Company
Valor: gratuito (apenas 20 vagas)
Dia da semana / dias do mês: ter, qua, qui e sex | 19, 20, 21 e 22 de fevereiro de 2013
Horário: 14h às 18h
Público alvo/idade: Atores e diretores amadores, emergentes, profissionais, que participem ou não de grupos de teatro. Faixa etária: Jovens adultos, a partir de 20 anos.
Inscrição: aqui
 
Justin trabalha na Royal Shakespeare Company desde 2009 aonde fez assistência de direção em montagens de Julio César, A Décima Segunda Noite e Morte D’Arthur. Justin possui mestrado em Direção Teatral no Birkbeck College em Londres e foi diretor residente na West Yorkshire Playhouse entre 2007 e 2008. Justin trabalha extensivamente em escolas de artes dramática e é tutor convidado da ArtsEd, aonde dirigiu Medida por Medida e A Décima Segunda Noite. Justin já lecionou nas Universidade de Michigan, Universidade de Sheffield, Universidade de Huddersfields e no Birkbeck College, em Londres.
 
3) Oficina artística para jovens com Bridget Escolme, Professora de Artes Dramáticas da Queen Mary, University of London
Orientador: Bridget Escolme, Professora de Artes Dramáticas da Queen Mary, University of London
Valor: gratuito (apenas 20 vagas)
Dia da semana / dias do mês: ter, qua, qui e sex | 19, 20, 21 e 22/02
Horário: 14h às 18h
Público alvo/idade: Jovens atores, estudantes de artes cênicas, jovens de diversos grupos artísticos. Faixa etária: Adolescentes, de 16 a 25 anos.
Inscrição: aqui
 
Bridget é professora e pesquisadora de história do teatro e produções contemporâneas, com foco em produções do início do período moderno e no estudo das relações entre práticas originais e contemporâneas de produção de espaço e de subjetividade. Seu trabalho publicado recentemente, ‘Talking to the Audience”, explora a relação entre a performance e a audiência na produção de Shakespeare; sua atual pesquisa é para um livro ‘Madness and Theatricality’, que explora como as convenções das performances contemporâneas reproduzem e revisitam figuras ‘loucas’ do passado teatral. Sua pesquisa é sustentada pela prática teatral. Bridget publicou artigos sobre suas próprias produções teatrais em Shakespeare Survey (revista especializada) e trabalhou como dramaturga na West Yorkshire Playhouse, e como atriz em Edimburgo. Bridget é membro da International Shakespeare Association (Associação Internacional de Shakespeare) e do Architectural Advisory Committee (Comitê Conselheiro de Arquitetura) do Shakespeare’s Globe em Londres. Bridget é ainda membro-fundadora da rede Shakespeare in Performance, uma seminário internacional para críticos de performances de obras Shakespearianas.
 
4) Oficina educacional para professores com Justin Audibert e representante do departamento de Educação da Royal Shakespeare Company
Orientador: Justin Audibert, Diretor da Royal Shakespeare Company
Valor: gratuito (apenas 20 vagas)
dia da semana / dias do mês: sab, dom | 23 e 24/02
Horário: 09h às 16h
Público alvo/idade: Professores de escolas públicas e privadas de Salvador.
Inscrição: aqui
 
Justin trabalha na Royal Shakespeare Company desde 2009 aonde fez assistência de direção em montagens de Julio César, A Décima Segunda Noite e Morte D’Arthur. Justin possui mestrado em Direção Teatral no Birkbeck College em Londres e foi diretor residente na West Yorkshire Playhouse entre 2007 e 2008. Justin trabalha extensivamente em escolas de artes dramática e é tutor convidado da ArtsEd, aonde dirigiu Medida por Medida e A Décima Segunda Noite. Justin já lecionou nas Universidade de Michigan, Universidade de Sheffield, Universidade de Huddersfields e no Birkbeck College, em Londres.
 
Seminários abertos para o público
 
19 de fevereiro de 2013: A economia de Shakespeare – lições de sobrevivência do teatro elisabetano
20 de fevereiro de 2013: A fala de Shakespeare – traduções da engenharia do texto shakespeariano
21 de fevereiro de 2013: De que Shakespeare se fala quando se fala de Shakespeare – Shakespeare aqui/agora
23 de fevereiro de 2013: Shakespeare e a construção do futuro – Shakespeare na educação 
 
22 de fevereiro de 2013: Master-classe seguida de Mesa Redonda sobre Shakespeare e Teatro no Brasil

Janeiro de 2013

As datas nos tópicos referem-se ao prazo limite para realizar a inscrição.

30.01.2013 - I Concurso de Poesia Narciso Araújo
Informações:
a) Concurso de Poesias

30.01.2013 - Prorrogado - Concurso de Poesias Cultura em Movimento
Informações:
a) Concurso de Poesias
b) Inscrição pela internet
c) Categorias: Regional (Anápolis) / Geral (qualquer um com endereço no Brasil para receber os prêmios)
Premiação
I) Em cada categoria: 1º iPad / 2º iPhone / 3º Ipod Touch
II) Em cada categoria: Veiculação de 10 selecionados pelo transporte público, por televisões nos terminais e pelo portal todahoracomvoce

30.01.2013 - 9º Prêmio Barco a Vapor de Literatura Infantil e Juvenil
Informações:
a) Concurso de Literatura Infantil e Juvenil
b) Aceitam romances, novelas e narrativas breves
c) Inscrições pela Internet
Premiação
I) Publicação da obra (R$30.000,00 como adiantamento de direitos autorais)
30.01.2013 - 1º Prêmio Pernambuco de Literatura
Informações:
a) Concurso de livros inéditos (Contos, Poesias e Romances)
b) Voltado a residentes em Pernambuco
Premiação
I) 1º: R$20.000 - 2º ao 5º: R$5.000
II) Publicação das obras
31.01.2013 - 1º Prêmio Global Village de Novela (México)
Informações:
a) Concurso de Novelas escritas em espanhol
Premiação
I) Publicação da obra (direito autoral será quitado conforme edital)
II) Participação em um reality show de escritores

31.01.2013 - XI Concurso “Fritz Teixeira de Salles" de Poesia
Informações:
a) Concurso de Poesias
b) Inscrição por e-mail
Premiação
I) Três melhores: R$ 1000,00
II) Cinco melhores de Monte Sião - MG: R$200,00

06 janeiro 2013


Revista Machado de Assis recebe obras voltadas para crianças e jovens

Até 20 de janeiro, estão abertas as inscrições para a terceira edição da Revista Machado de Assis – Literatura Brasileira em Tradução, que será dedicada exclusivamente à literatura para crianças e jovens. O objetivo é estimular a publicação internacional de autores brasileiros com obras nesse segmento. O lançamento ocorrerá em março, na Feira do Livro para Crianças de Bolonha, que homenageará o Brasil em 2014.

O conteúdo da revista da Fundação Biblioteca Nacional (FBN), trimestral na versão online, encontra-se disponível no endereço www.machadodeassismagazine.bn.br. O terceiro número será publicado no site. A revista tem duas edições impressas por ano, que se baseiam nas versões online, e a primeira foi lançada em outubro, na Feira do Livro de Frankfurt. Participam do projeto o Itaú Cultural, a Imprensa Oficial do Estado de São Paulo e o Itamaraty.

São aceitas inscrições de traduções para o inglês ou o espanhol de trechos de obras já publicadas no Brasil. Os textos devem ter no máximo 15 mil caracteres (sem contar os espaços) e formato Word. Além disso, será necessário enviar uma amostra de pelo menos três páginas escaneadas do texto visual, quando houver.

Deve vir junto uma declaração de liberação de direito de autor do original traduzido e do tradutor para a revista de circulação internacional (em formato impresso, digital e no site da publicação). É obrigatório indicar o título da obra original em português, sua editora e o ano de lançamento. Os autores dos textos visuais que enviarem material para a terceira edição também deverão autorizar a publicação na revista em diferentes formatos. Para participar da seleção, as liberações precisam ser assinadas pelos responsáveis e postadas por email, escaneadas, à FBN.

Em caso de aprovação, será necessário enviar pelo correio os documentos originais de liberação de direito de autor e tradutor à FBN (o endereço será divulgado aos selecionados). Também será necessário preencher um formulário de informações sobre a obra no idioma utilizado para a tradução do trecho (inglês ou espanhol). O autor do texto visual selecionado deverá enviar o trabalho completo, em formato a ser divulgado na ocasião.

Serão selecionados 20 trechos por um Conselho Consultor especializado na literatura para crianças e jovens, indicado pelos membros do Conselho Editorial da revista, designado pela FBN. O projeto envolve parceiros que participam do projeto tendo como base o edital de coedições de publicações da FBN (15/5/2012 – D.O.U.). Suas atribuições são as seguintes: o Itamaraty é responsável pela distribuição internacional; a Imprensa Oficial do Estado de São Paulo cuida da impressão; e o Itaú Cultural, que sugeriu o projeto à FBN, realiza a edição e alimenta o site da publicação. A revista tem circulação internacional, voltada sobretudo para agentes literários e editores.

Nem a FBN, nem os demais envolvidos no projeto da revista terão algum tipo de ganho financeiro em caso de contratação da obra por editora estrangeira. Todas as traduções serão submetidas à revisão e poderão sofrer alterações de acordo com o critério dos editores. Não será exigida das traduções uma qualidade literária final. Em caso de contratação da obra por editora estrangeira, esta irá decidir o nome do tradutor definitivo, a ser escolhido sem o envolvimento da FBN ou demais participantes do projeto da revista.

Os textos e os documentos escaneados precisam ser dirigidos para o e-mail do Centro Internacional do Livro, o órgão da FBN responsável pelo projeto (cil@bn.br). Em caso de dúvidas, favor escrever para o mesmo email (cil@bn.br) ou telefonar para 5521-2220-2057 ou 5521 2220-1994.


Fonte:

22.03.2013 - Prêmio Cidade de Belo Horizonte

Informações:
a) Concurso de livros inéditos (Contos, Dramaturgia, Romance e Poesias)

Premiação:
I) Em cada categoria: R$ 50.000,00

Prazo: 22 de Março de 2013


Fonte:
http://portalpbh.pbh.gov.br/pbh/ecp/noticia.do?evento=portlet&pAc=not&idConteudo=88571&pIdPlc=&app=salanoticias
15.01.2013 - Concurso de roteiros online Filma Brasil
Informações:
a) Concurso de roteiros
b) Tema: Sustentabilidade

Premiação:
I) R$135.000,00

Prazo: 15 de Janeiro de 2013


Fonte:
http://www.filmabrasil.com/concurso.asp


Organização:
DNA Filmes
Projeto aprovado pela Lei Rouanet

Contato e Dúvidas:
http://www.filmabrasil.com/frm.contato.asp?menu=menu_contato


Apresentação:
Toda boa história merece uma continuação. É assim com os filmes e é assim com os projetos que democratizam o acesso à cultura e revelam talentos. O concurso de roteiros on-line Filma Brasil marcou o ano de 2009 ao trazer uma dinâmica moderna, totalmente realizada pela Internet, e, ainda, distribuir prêmios de R$ 110.000,00 para execução e finalização dos textos vencedores.

Em 2012, ele está de volta! A nova edição foi aprovada pelo Ministério da Cultura através da Lei Rouanet e encontramos na Shell Petróleo e no UOL – Universo Online o apoio necessário para viabilizar um trabalho ainda maior.

Desta vez são R$ 135.000,00 em prêmios.

R$ 50.000,00 – 1º Lugar Curta Metragem

R$ 85.000,00 – 1º Lugar Média Metragem

Os valores, novamente, são destinados à produção dos melhores textos, tirando-os do papel.

Concorrer continua sendo muito simples. Não é preciso ter experiência ou portifólio, sendo pessoa física ou jurídica. Basta respeitar o tema "Ser sustentável é..." e concordar com todo o regulamento.

- Leia atentamente o edital;
- Cadastre-se;
- Envie o seu roteiro com o argumento "Ser sustentável é..." + vídeo preview de até 90 segundos defendendo a ideia de como imagina o filme pronto;
- Divulgue o material através das redes sociais, movimente os amigos e torça!
- Assim que recebido, seu material passará por uma triagem para conferência de dados e garantia de que o roteiro atende às regras. Sendo aprovado, segue para disponibilização on-line, onde seus amigos podem ler, compartilhar, comentar, divulgar e, principalmente, votar! As notas serão somadas às avaliações de uma banca de jurados do universo audiovisual. Sendo que o público tem peso 01 e os especialista têm peso 09.


Mais informações e download do edital:
http://www.filmabrasil.com/concurso.asp